Schilderijen

Beschrijving van het schilderij van Vasily Kandinsky "Black and Violet" (1923)

Beschrijving van het schilderij van Vasily Kandinsky



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Het canvas is gemaakt in een tijd dat de kunstenaar zijn beste werken schreef. Na zijn terugkeer in Duitsland werkte hij in een sfeer van revitalisering van alle soorten kunst en aandacht voor abstract schilderen onder geweldige collega's, wat het creatieve proces stimuleerde en nieuwe ideeën opriep. In die tijd werd de schilder gedomineerd door de namen van doeken die verband hielden met kleur of vorm en het gebrek aan objectiviteit en semantiek. Vage afbeeldingen lijken op een cijfer dat verborgen zit in geometrische concepten.

Twee belangrijke configuraties op het canvas "Black and Violet" zijn vergelijkbaar met zeilboten die langs de kalme zee aan de rechterkant varen, ze staan ​​tegenover de donkere, angstaanjagende wolk aan de linkerkant, die de vervagende wereld voorstelt ten tijde van de zonsverduistering. De dreigende storm heeft de derde boot al ingehaald - onder de vlag van ons land. In deze geest wordt de foto geïnterpreteerd als een illustratie van het vertrek van Kandinsky uit Rusland.

Het canvas heeft echter veel interpretaties. Dit was in overeenstemming met de bedoeling van de kunstenaar, die geloofde dat het begrijpen en waarderen van kunst individueel is voor elke kijker die er zijn essentie in moet vinden. De gebruikelijke interpretatie van de foto is gebaseerd op een beschrijving van de kleuren en vormen die de kunstenaar in zijn theoretische werken heeft achtergelaten. In twee kleurencentra worden semantische centra aangegeven: zwart en paars worden doorkruist door zelfs contrasterende lijnen die drama en zelfs vechtsport vertegenwoordigen. Dit is vergelijkbaar met het filosofische concept van de strijd van tegenstellingen, het duel van licht en duisternis, de tegenstelling van leven en dood.

Een andere opmerkelijke interpretatie wordt geassocieerd met de leer van de maker van de interpretatie van geluid door middel van grafische beelden. Geleid door zijn begrip van geluid interpreteren experts het beeld als een orkest dat hun instrumenten stemt. Het geluid gaat over in kleuren en vormen, dominant, gelaagd, contrasterend met elkaar. Deze harmonieën en kakofonie moeten door de kijker worden waargenomen en de consistentie en inconsistentie evalueren. Iedereen kan fantaseren over een foto, maar er moet aan worden herinnerd dat in de abstracte kunst alle betekenissen worden geëlimineerd, er blijft alleen een pure vorm over: kleur, lijnen.





Analyse van Van Goghs schilderij Sterrennacht


Bekijk de video: Rembrandt van Rijn Revolutionized the Art of Etching (Augustus 2022).