Schilderijen

Beschrijving van het schilderij van Konstantin Korovin "Stilleven"

Beschrijving van het schilderij van Konstantin Korovin



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Konstantin Korovin liet veel werken achter - hij schilderde landschappen, portretten, decoratieve panelen en hield zich ook bezig met de decoratie van theatrale producties, waarbij hij landschappen creëerde voor verschillende uitvoeringen. Vooral veel van zijn nalatenschap van verschillende stillevens met bloemen.

Stilleven staat op een brede vensterbank in een stadsappartement, bedekt met witte doek. Aan de linkerkant staat een witte vaas met een weelderig boeket bloemen - elegante knoppen van rozen met een donkerrode tint vallen op tegen de achtergrond van paarse viooltjes. Rechts staat een brede aardewerken schaal op een hoge standaard, vol met blauwzwarte en geelachtige trossen rijpe druiven.

Op de voorgrond ziet de kijker een metalen dienblad met een vergulde theepot, een lepel en twee rijpe perziken. Achter al deze items staat een picknickmand of een kleine kist. De achtergrond voor een stilleven is een raam met het avondlandschap van Parijs. Tegen de achtergrond van donkerblauwe schemering zijn de verlichte ramen in het tegenoverliggende huis zichtbaar en de gedempte lichten van de gele straatlantaarns.

Het schilderij is geschilderd met brede, sappige streken - het is, zoals alle werken in de stijl van het impressionisme, het best te bekijken vanaf een bepaalde afstand. In de buurt lijkt het een beetje onbeleefd. Tegelijkertijd werd de textuur van de objecten opmerkelijk overgebracht - heldere, spiegelende highlights van straatverlichting op een dienblad en aan de kant van de theepot tegenover de kijker, rijpheid en transparantie van lichte druiven, ronde perziken.

Zich niet bewust van een trend als impressionisme, schilderde Korovin in deze stijl. De kunstenaar geloofde dat het belangrijkste op de foto het geluid in harmonie was met elk soort hartgevoel van een persoon, en niet de schoonheid van het beeld, terwijl hij landschappen en stillevens creëerde in de techniek van decoratief impressionisme met verbazingwekkende schoonheid.





Drieluik Alexander Nevsky


Bekijk de video: 8 Verborgen Geheimen In Beroemde Schilderijen (Augustus 2022).